İzmir'de Bateri Kursu'yla Ritm Keyfi

Bateri ve Perküsyon Dersleri ve Atölyeleri

Bateri Çalarken Yapılan 5 Önemli Yanlış

by

Bateri çalmak çok büyük oranda düzenli etütler ve tekrarlar yaparak geliştirebileceğiniz bir durumdur. İyi bir baterist olmak için etütlerinizi doğru çalışmak ve kas hafızanıza bu etütleri yerleştirmek son derece önemlidir.

Bateri kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Fakat bazı durumlarda edinilen yanlış bir alışkan bateri çalma yeteneğinizi ve bateriyi öğrenme hızınızı son derece etkileyebilir. Bu nedenle bugünkü yazımızda sizler için bateri çalarken edinebileceğiniz 5 önemli hatadan bahsedeceğiz. 

Hatalı Baget Tutuşu

Temel baget tutuşunuz bateri çalmak için hayati önem taşımaktadır. Bu oldukça öznel bir konudur, ancak takip edebileceğiniz bazı temel yol gösterici ilkeler vardır. Birçok acemi davulcu bagetlerini çok sıkı ya da çok gevşek tutar. Sonuçta hayal kırıklığına ve hatta rahatsızlığa yol açabilecek başka kötü alışkanlıklar geliştirir.

Hatalı Oturma Pozisyonu

Bateri setinin arkasında iyi bir duruşa sahip olmak, daha iyi kontrol oluşturmanıza, alt sırtınızı ve boynunuzu iyi durumda tutmanıza yardımcı olacaktır. Lomber omurga üzerinde düz oturduğumuzda ellerimiz ve ayaklarımız daha duyarlı hale gelir. Kambur bir oturuş bateri çalmanızı özensiz hale getirebilir ve ayrıca rahatsızlığa neden olabilir. 

Gerektiğinden Yavaş Ya Da Daha Hızlı Çalmak

Bateri çalarken metronom tutma bateri çalanların bir numaralı önceliğimizdir! Acele veya olması gerektiğinde daha yavaş çalmak tekniğiniz için son derece geride bırakıcı bir durumdur. Bateri ritimlerini ve dolgularını öğrenirken bir metronom ile pratik yapmaktan yüksek sesle saymaya kadar zaman işleyişinizi geliştirmenin birçok yolu vardır. Sadece zaman işleyişinin öneminin farkında olmak, ona odaklanmanıza yardımcı olabilir.

Hızlı Ritimlere Gerektiğinden Erken Başlamak

Hız geliştirmek ve hızlı parçalar çalmayı istemekle ilgili yanlış bir şey yoktur. Aksine bu çok eğlenceli ve motive edicidir. Bununla birlikte, hızın kontrolün bir yan ürünü olduğunu ve birkaç temel temele bağlı olduğunu anlamak önemlidir. Bu temelleri takip etmezseniz, düzensiz hızlanmalar, aceleci dolgular, yorgun kollar ve çok fazla hayal kırıklığı yaşayabilirsiniz. 

Sayarak Çalmamak

 Sayma, ritim geliştirmek, zaman işleyişi yapmak, ritimleri anlamak ve çalmayı daha kolay hale getirmek için gereklidir. Yüksek sesle saymak şiddetle tavsiye edilir ve bunu yapan öğrenciler her zaman daha hızlı gelişen ve bateri çalmanın temellerini daha iyi anlayanlardır.

Bateri Çalışma Pedi Nasıl Seçilir?

by

Bateri çalmayı geliştirmek pratik yapmaya ve etütleri doğru şekilde tekrar etmeye son derece bağlıdır. Yani aslında yalnızca başlangıç seviyesinde değil, ileri seviyelerde de tüm bateristlerin pratik yapması gerekmektedir.

Eğer herhangi bir bateristle konuşursanız, size hala pratik pedleriyle çalışmaya devam ettiklerini söyleyeceklerdir. Çünkü düzenli egzersiz sizi her zaman daha ileriye taşıyacaktır. Fakat iyi bir çalışma pedi nasıl olmalıdır? 

Bugünkü yazımızda sizler için iyi ve size göre bir çalışma pedinin nasıl olması gerektiği hakkında bir araştırma yaptık.

Bateri kursu hakkında ayrıntılı bilgiler için Buraya Tıklayın.. 

Boyut, Ağırlık ve Taşınabilirlik

Bateriler genellikle büyük, hantal ve çok fazla yer kaplıyor. Bir pratik pedinin avantajı, taşınabilirlik sağlamasıdır. Pedler canlı performans için uygun değildir, ancak bir davul setine ihtiyaç duymadan becerileri keskin tutma avantajına sahiptirler.

Pedin taşınmasının gerekli olup olmadığını düşünmek önemlidir. İhtiyaçlarınıza bağlı olarak, taşınabilirlik büyük bir sorun olabilir veya olmayabilir. Örneğin, iş molaları sırasında masanızın yanında bir çalışma pedi bulundurmak isteyebilirsiniz. Ofiste bırakılırsa, sık sık taşınmasına gerek kalmaz.

Boyut ikinci faktördür. Bazı uygulama pedleri standart bir trampetin (14 inç) boyutunu taklit ederken, seyahat için tasarlanan Diğerleri 4 inç kadar küçüktür. Geniş bir yüzey alanı uygulama için daha kolaydır, ancak daha fazla yer kaplar ve küçük bir yüzey yerden tasarruf sağlar, ancak kullanımı daha zor olabilir.

Son olarak, bir pedin ağırlığını düşünün. Ped ne kadar küçük ve hafif olursa, pedin kullanımla hareket etmesiyle ilgili sorunlar yaratır. Ağır bir ped bu sorunu ortadan kaldırır fakat onun da taşınabilirliği bir sorun olmaya başlamaktadır. 

Direnç ve Ses

Doğru pedi seçerken, ne istediğinizi düşünün. Bazı pedler gerçek davulların hissini taklit ederken, Diğerleri pratik amaçlar için farklı direnç seviyeleri yaratır. Vuruşlarınızda daha fazla sıçrama ister misiniz, yoksa kas ve kondisyon oluşturmak için daha yumuşak bir yüzey mi arıyorsunuz?

Pedin nasıl hissedeceğini belirlemek için kullandığı malzemeye bakın. Pedler, her türlü farklı direnç üretmek için bir dizi plastik, kauçuk ve ahşap ile yapılır.

Malzemeler ayrıca kullanım sırasında oluşturulan ses ve ses kalitesi üzerinde bir etkiye sahiptir. Sessiz çalmanın çok önemli olduğu bir durumda, daha yumuşak bir ped gereklidir. Ses bir sorun değilse, daha fazla seçenek vardır. 

Eğer tüm bu seçenekler arasında neye ihtiyacınız olduğuna karar verdiyseniz geriye tek kalan sizin için, ihtiyaçlarınızı karşılayacak ve bütçenize uyacak bir çalışma pedi seçmektir. 

Bateri Çalmaya Başlayanlara 3 Önemli Tavsiye

by

Bateri çalmayı başlarken, odaklanmanız gereken çok şey var gibi görünüyor. Koordinasyon, sayma becerileri, görme-okuma ve temel tekniğin geliştirilmesinden, uygulama planlarının formüle edilmesine kadar. Bu nedenle ilk adımlarda nereden başlayacağınızı bilmek zor olabilir. En önemli şey eğlenmek ve deneyimin tadını çıkarmaktır.

Ancak korkmayın, bu şeylerin çoğunun doğal olarak doğru rehberlikle yerine oturduğunu göreceksiniz. Bu nedenle biz de bugün sizler için  bateri çalmaya başlarken dikkat etmeniz gereken ve size yol gösterecek üç önemli konuyu irdelemek istedik. 

Bateri Kursu hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Hazırsanız başlayalım 

Hızınızı Kontrol Edin

Birçok acemi davulcu, başladıkları doğal bir tempoya sahiptir ve çoğu zaman bu tempo çok hızlıdır. İşleri yavaşlatmak, geçtiğiniz adımları düşünmek için zaman ayırmanızı sağlar. Birçok acemi davulcu yavaş bir tempoda bir vuruş başlatır ve birkaç vuruştan sonra yavaş yavaş hızlanır fakat bu hızı kontrol etmek çok önemlidir. Bazen ilk günlerde temel vuruşları daha hızlı çalmak daha kolay görünse de, yavaşlama daha yüksek bir doğruluk derecesi gerektirir ve daha iyi kontrol, teknik ve zaman işleyişine yol açacaktır. İlk vuruşlarınızı çok hızlı çalmak için acele etmeyin. Hız, zaman içinde sabırla inşa edilmesi gereken bir kontrol yan ürünüdür. İşleri yavaş ve istikrarlı bir şekilde ele alırsanız çok daha çabuk öğrenir ve daha fazla eğlenirsiniz.

Yüksek Sesle Sayın

Bateri çalarken yüksek sesle vuruşları saymak çok önemlidir, ancak çoğu acemi bateristin sıklıkla ihmal ettiği bir şeydir. Yüksek sesle saymak ve iyi bir katı zaman işleyişi geliştirmek arasında doğrudan ve kanıtlanmış bir bağlantı vardır. Sayma sadece genel koordinasyonunuzda size yardımcı olmakla kalmaz, aynı zamanda bir metronom ile daha iyi uyum sağlamanıza yardımcı olur. İşler hızlanmaya veya yavaşlamaya başlarsa size açık bir sesli işaret verir. Bateri çalmanın ilk günlerinde, kafanızda, içten saymak güvenilmezdir. Tabi ki zamanla, saymaya alışıtkça içten saymaya başlamak ve ritmi yakalamak da kolaylaşacaktır. 

Nota Okumayı Öğrenin

Diğer enstrümanlarda olduğu gibi bateri çalarken de atlanan en önemli şeylerden biri nota okumayı öğrenmektir. Eğer nota okumayı iyi öğrenirseniz hem vuruşları hem ritmi hem de geçişleri çok daha iyi anlayacaksınız. Yeni bir dil öğrendiğinizde o dile ait olan her şeyi daha rahat kavradığınız gibi müziğin dili olan notaları öğrendiğinizde de gelişiminizin bir o kadar hızlanacaktır. Aynı zamanda müzik notasyonunu okumayı öğrenmek, kontrolü oluşturan temel kavramları anlamanıza da yardımcı olacaktır.

Bateri Satın Almadan Bateri Dersi Alabilir Miyim

by

Bateri çalmaya başlarken öğrencilerin aklına en çok takılan sorulardan biri de “Evime bateri almadan bateri dersi alabilir miyim?” sorusu.

Çoğu zaman oturduğumuz apartmak ya da ailemiz bu konuya çok sıcak bakmaz. Hem gürültü hem de kapladığı yer olarak büyük olan akustik baterileri de onlarla aynı doyumu vermese de dijital baterileri de almak biraz zor bir süreçtir. 

Fakat merak etmeyin. Bu yazımızda sizlerin kafasına en çok takılan sorulardan biri olan bu soruyu cevapladık. 

Bateri Kursu hakkında ayrıntılı bilgi edinmek için Buraya Tıklayın..

Başlangıç Seviyesinde Bateri Almam Gerekiyor Mu?

Öğrenmenin ilk günleri, ritmi anlamak ve koordinasyonu oluşturmak için çok önemlidir. Bunlar, temel bateri vuruşlarını çalmak için gerekli olan sayma becerilerini ve kas hafızasını geliştirdiğimiz için, fiziksel oldukları kadar zihinsel egzersizlerdir. Bu eğlenceli ve zorlu bir süreçtir. Bir çift bagetiniz varsa, sayma becerileri ya da temel vuruşlar ile ilgili her egzersizi hava ile tamburlayabilirsiniz. Hava davul, hayali bir bateri setini etkili bir şekilde çaldığınız anlamına gelir. Bu kavram garip gelebilir, ama kesinlikle işe yarıyor.

Başlangıç Seviyesi İçin Etüt Padleri

Etüt için kullanılan padler genellikle ahşap bir tabana sabitlenmiş kauçuk padlerdir. Uygulama padleri de denilen bu ekipmanlar tekniği oluşturmak için kullanılır ve hayali davul setinizde trampet işlevi görür. Uygulama pedleri çapı 6 inç ila 14 inç arasında değişebilir. Fakat başlangıç seviyesinde mümkün olan en geçiş çaplı padi almak egzersiz kolaylığı için önemlidir. 

Gerçek Bir Bateriye Ne Zaman İhtiyaç Duyarım

Yukarıda da bahsettiğimiz gibi, bir bateri setine sahip olmadan bateri öğrenmek ve çalma becerilerini geliştirmek mümkündür. 

Pratik yapmak için bateriye sahip olmanın çok daha eğlenceli olduğu kaçınılmaz bir gerçeklik var. Hava davul harika ama ses yapmaz, ve büyük olasılıkla sadece birkaç ay için gereksinimlerinizi tatmin edecektir. 

Ancak, bateri çalma deneyiminizi bir sonraki seviyeye taşımaya hazır olup olmadığınıza karar vermenize yardımcı olacak kadar uzun bir süreçtir bu.

 Gerçek bir bateri seti kesinlikle daha ilham vericidir. Ve baterinin başına oturunca kendinizi daha fazla pratik yaparken bulacaksınız, böylece daha hızlı gelişeceksiniz.

Bateri Çalarken Doğru Bilek Pozisyonu

by

Bateri çalarken belki de en büyük yük ellerimizde ve bileklerimizdedir. Bazen yavaş bazen hızlı bazen aksak ya da senkronize tüm vuruşları bileğimizle yaparız. Peki bateri çalarken bileğimizin nasıl durduğunun önemi var mıdır? 

Bu soru belki de bateri çalarken cevap vermemiz gereken en önemli sorulardan biridir. Çünkü yanlış bir tutuş hem kendinizi sakatlamanıza hem de bateri çalarken gelişiminizi engellemenize sebep olur. 

Bateri eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Doğru Bilek Pozisyonu Nedir?

İnsan vücudu aslında makine gibi çalışan mekanik bir yapıdır. Bazı hareketleri yapmamıza olanak verir bazılarını ise olanaksız kılar. Bateri çalarken en fazla yük binen uzvumuz olan bileğimiz için de bu durum geçerlidir. Bileğimizin bateri çalarken hareketli olması gerekir. Bu nedenle bileğin doğru duruş pozisyonu, hem daha az yorucu hem de daha esnek ve hızlı çalmak için son derece önemlidir. 

Avuç İçleri Zemine Bakmalıdır.

Uzatmadan söylemek gerekirse bateri çalarken bileğimiz düz konumda olmalıdır. Yani avuç içlerimiz aşağıya bakar bir vaziyette bagetleri tutmalıyız. Bunun nedeni ise, bileğimiz bu pozisyonda neredeyse 180 derecelik bir açı ile hareket edebilmektedir. Bileğimiz yan pozisyonda iken ise hareket açısı neredeyse yok denecek kadar azdır.

Tabi ki yalnızca bilek hareketleriyle bateri çalınmaz, koldan çalma ve benzeri farklı çalma teknikleri teknikleri de vardır. Fakat tüm bu teknikler için ortak nokta bileğimizin doğru pozisyonda olması gerektiğidir. Eğer bileğimiz doğru pozisyonda duruyorsa, hangi tarzda çalıyor olursanız olun hem daha konforlu hem de daha teknik bir çalım sağlayabilirsiniz.  

Bateri Çalarken Dikkat Edilmesi Gereken 4 Madde

by

Bateri çalmaya başladığımız ilk dönemler karşımızda pek çok teknik, pek çok hedef ve aşmamız gereken pek çok engel çıkacaktır. Fakat tıpkı diğer enstrümanlarda olduğu gibi bateri çalmayı öğrenmek için de odaklanmanız gereken ve sizi başarıya götürecek ipuçları mevcuttur. 

Bateri eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Biz de bu yazımızda sizlere bateri çalmaya başlarken odaklanmanız gereken en önemli dört maddeyi kısaca açıkladık. Eğer siz de hızlı bir gelişim süreci geçirmek ve bateri çalmayı kısa sürede öğrenmek istiyorsanız bu maddelere gerekli özeni göstermelisiniz. 

Çalma Teknikleri

Bateri çalmayı öğrenmeye başladığımızda aklımıza gelen ilk şey sevdiğimiz ya da dinlerken keyif aldığımız şarkıları nasıl çalacağımızdır. Çalışmalarımızı hep bu yöne doğru ilerletmek isteriz. Fakat temel teknikleri oturtmadan şarkı çalmaya başladığımızda işler umduğumuz gibi gitmeyebilir. Çünkü doğru baget tutuşunu, tuşeyi ya da oturma pozisyonunu bilmeden bateride şarkı çalışmak bizi yanlış geliştirir ve oturan yanlışlar ilerleyen zamanlarda çok daha fazla can sıkar. 

Ayrıca teknik biliyor olmak bize seçenekler de sunar, bir şarkıyı ya da kompozisyonu farklı tekniklerle farklı şekillerde çalabiliriz. Yani en kaliteli baterinin başına otursak bile eğer tekniği bilmiyorsak alacağımız ses ne yazık ki vasattan öteye geçemez. 

Bağımsızlık

Bağımsızlık da en az tekniği öğrenmek kadar önemlidir. Fakat burada tabi ki bağımsızlığın ne anlama geldiğini de bilmek gerekir. Bateride bağımsız çalmak demek, hali hazırda yürüyen bir ritmin içine ritimden bağımsız ataklar yerleştirip sonra tekrar ana ritme dönmenizi sağlayan bir yetenektir. Yani bateri ataklarını, ana ritmi bozmadan çalabilmek için ritimden bağımsız akışı değiştirip tekrar aynı ritmi yakalayacak kadar yetenekli olmanız gerekir.

Okumayı Öğrenmek

Müziğin evrensel bir dili olduğu herkes tarafından kabul edilen bir gerçektir. Ve siz bateri çalmak istediğiniz zaman bu dile hakim olmanız gerekir. Hem bateri notalarına hem de ölçülerine, gamlarına armoniye hakim olmak sizi daha iyi bir baterist yapacaktır. 

Bir diğer taraftan her tür farklı bir lehçe gibidir. Dile ne kadar hakimseniz o kadar fazla türde başarılı olup kendinizi geliştirebilirsiniz. 

Ritmik Notasyon

Ritmik notasyonu okumayı öğrenmek çok önemlidir, çünkü davul çalma ile ilgili hemen hemen her şeyi öğrenmeyi çok daha kolay hale getirecektir. Kulak tarafından davul çalmayı öğrenmeye çalışmak özellikle etkili değildir.

Daha iyi hale geldikçe, daha sonra üzerinde çalışabilmeniz için hatırlamak isteyeceğiniz davulların arkasında harika fikirler bulacaksınız. Müzik okumayı ve yazmayı öğrenmek bunu yapmanıza izin verecektir. Ayrıca, okuyamazsanız yararlanamayacağınız çok sayıda davul eğitimi literatürü vardır.

Baget Nasıl Tutulur?

by

Merhabalar, bu yazımızda sizlerle Baget Nasıl Tutulur? konusu ele alacağız.. Bateri çalarken en kolay görünen fakat aslında en çok dikkat etmeniz gereken şeylerden biri de bagetleri nasıl tuttuğunuzdur. Çünkü doğru tutulmayan bir baget hem bateri çalmanızı zorlaştıracak hem de tekniğinizi ilerletmenizin önüne geçecektir. Davul baget tekniğinize hakim olmadan önce, bagetlerinizi tutmak için kullandığınız kavrama türünü güçlendirmeniz gerekir.

Bateri eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Baget Nedir?

Bateri çalmanın en temel aksamlarından biri olan bagetler, elimizde tuttuğumuz ve bateri çalarken hem trampete, hem zillere hem de tomlara vurmamızı sağlayan, çeşitli tuşelerde sesler elde ettiğimiz aksesuardır. Genellikle ağaçtan yapılan bagetler kullanıldıkları müzik türüne göre titanyum ve benzeri pek çok farklı maddeden de elde edilmektedirler. Yine farklı müzik türlerinde kullanılmak üzere süpürge bagetler, tokmaklar gibi pek çok farklı türü de vardır. 

Baget Nasıl Tutulur?

Doğru bir baget tutuşu aslında geometrik bir şeydir. Baget, uzun bir sopadır ve temel geometri kurallarına göre doğru noktayı kendimizin bulması gerekir. Bunun için kısa bir deneme yapmak gerekmektedir. Örneğin bageti en ucundan tutup çalışma pedine ya da trampete vurduğunuzda ağırlığından dolayı fazlaca kuvvet uygulanır ve baget geriye çok sekmeden trampete yapışır. Diğer bir yandan bageti tam ortasından tuttuğumuzda ise baget fazlaca seker ve geri teper. 

Fakat biz bateri çalarken ve çok fazla kuvvet uygulanmasını ne de çok fazla geri tepip sekme yapmasını isteriz. Bu nedenle doğru baget tutuşu, bilek pozisyonuna da bağlı olarak bagetin ortası ve ucunun arasında kalan orta noktadan olmalıdır. 

Bu şekilde hem bir kuvvet hem de bir sekme elde etmiş oluruz. 

Bateri Öğrenirken Yapılan 5 Hata

by

Bateri çalmayı öğrenmek, belirli teknikleri doğru olarak uygulamaya, devamlı ve sistemli olarak pratik yapmaya bağlıdır. Başlangıç seviyesinde motivasyon olarak ya da teknik olarak bir şeyler yanlış oturtulduğunda daha sonra bu yanlışları düzeltmek çok daha zor olur. 

Bu nedenle, bugünkü yazımızda sizlere bateri çalmayı öğrenirken sık yapılan beş hatadan bahsedeceğiz. 

Hazırsanız başlayalım. 

Bateri eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Buraya Tıklayın..

Yavaşlatmadan Öğrenmeye Çalışmak

Üzerinde çalıştığınız bir şeyi yavaşlatmak, bateri çalışırken hayatınızı kolaylaştırmanın en iyi yoludur. Hangi karmaşıklık seviyesiyle uğraştığınız gerçekten önemli değil. Ne olursa olsun, onu yavaşlatırsanız, onu öğrenmek için daha kolay bir yol ve zamana sahip olmanız garanti edilir. Ve bu kural sonsuza kadar çalışır. Sadece yeni başlayanlar için değil.

Yanlış Yapılan Pratikler Sizi Yavaşlatır

Bazı bateri çalan öğrenciler, el tekniğini geliştirmek için çok fazla zaman harcayacaklar, zaman ayırmanın onları ileriye taşıyacağını düşünecekler. Ne yazık ki, bazen, bu uygulama biraz düşüncesizdir.

Bu tür bir uygulamayı yanlış bir teknik üzerinden yapmak aslında pratik yapmamaktan daha kötüdür, çünkü kötü teknik için kas hafızası yaratır. Cevap, teknik uygulamanızda ne yaptığınıza dikkat etmektir. Üzerinde çalıştığınız vuruşun neye benzemesi gerektiğini bilin, böylece sizi oraya götürmek için ayarlamalar yapmak için gözlerinizi ve vücudunuzu kullanabilirsiniz. Aksi takdirde, sadece zaman harcıyorsunuz.

Egzersizleri Hızlı Geçmek

Bateri çalışma kitaplarının her sayfasında en az 10 adet egzersiz vardır. Bu nedenle bateri egzersizlerine çalışan bir öğrenci bir egzersizden diğerine geçerken sabırsız davranır ve birkaç defa doğru çaldığı bir egzersizi hemen atlayarak bir başka egzersize ilerler. 

Fakat bu yapılabilecek en büyük hatalardan biridir. Çünkü bir egzersizi tam oturtmadan bir diğerine geçmek hem kas hafızasını sağlamamanızı hem de egzersizin amacını tam kavramamanızı sağlamaktır. Doğru olan bir egzersize gerektiği kadar önem vermek ve doğru zamanda çalışmaktır. 

Şarkı Çalışırken Ayrıntılara Çok Takılmak

Şarkı çalmayı öğrenmek birçok nedenden dolayı gerçekten önemlidir, muhtemelen en büyüğü groove üzerinde çalışmaktır. Ama bazen yeni bir şarkı üzerinde çalışırken öğrenciler, davulcunun çaldığı her notanın ayrıntılarına çok odaklanıyorlar. Daha iyi bir yaklaşım, şarkının bölümlerini öğrenmek, davulcunun her bölümde çaldığı ritmi özümsemek ve analiz etmek ve bu olukları çalabilmek için kazmaktır.

Yanlış Ve Çok Sert Duruş – Tutuş Pozisyonları 

Kollarda ve üst gövdede gerginlik veya bageti çok sert sıkmak teknik katillerdir. Ne yazık ki, bu yeni başlayanlarda çok sık görülüyor. Gevşemek ve daha sakin bir pozisyonda bateriyi çalmak her zaman sizi çok daha hızlı ilerletecektir. 

En İyi 10 Bateri Solosu

by

Konserlerin en keyifli anlarından biri de hiç şüphe yok ki davul soloları kısmıdır. Konserde performans boyunca müziğe belirli ritmik aralıkla dahil olan davulun serbestçe döktürmesi tüm izleyenleri çoşturur. Bateri çalmak ile doğrudan ilgilenenler ise genellikle motivasyonları sağlamak, kendilerini geliştirmek için sık sık davul soloları arayışına girerler.

Bu hafta sizler için gelmiş geçmiş en iyi 10 davul solosu performanslarını derledik.

Sizler de böyle davul soloları atmak isterseniz eğitim almayı mutlaka düşünmelisiniz. Buraya Tıklayarak Bateri Dersi hakkında ayrıntılı bilgi edine bilirisiniz..

10. Ginger Baker – “Kurbağa” Krem (1968 Performansı)

9. Terry Bozzio, “The Black Page # 1 ve # 2” Frank Zappa (Yaklaşık 2008 Performansı)

8. Jojo Mayer – 1998 Davul Solo

7. Bill Kreutzmann ve Mickey Hart – “Drums,” Grateful Dead (1989 Performansı)

6. Steve Gadd – 1989 Alone

5. Phil Collins ve Chester Thompson – “Drum Duet / Los Endos,” Genesis (1987 Performansı)

4. Carl Palmer – “Rondo,” Emerson, Lake & Palmer (1970 Performansı)

3. Neil Peart – “O Baterista,” Rush (2003 Performansı)

2. John Bonham – “Moby Dick,” Led Zeppelin (1970 Performansı)

1. Buddy Rich – Amerika Solo Konseri (1982)

Bateri Notaları Nasıl Okunur?

by

Davul notalarının nasıl okunacağını öğrenmek için önce nota çizgisi, müzik notaları ve zaman işareti gibi birkaç temel kavramı anlamanız gerekir. Bu temel bilgilere sahip olduğunuzda, davul notalarını okumak ve sağlam bir davulcu olmak kolaydır. Uzman bir eğitmenden alınan davul dersleri, sıkı çalışma ve özveriyle, davul notalarını kısa sürede okumayı öğreneceksiniz.

Tarihsel olarak, davullar insanlığın bildiği en eski enstrümanlardan biridir. Davul çalma geleneği binlerce yıllıktır ve dünyanın en eski davullarından bazıları MÖ 6000 yılına kadar uzanmaktadır. Modern dünyada, bu vurmalı çalgılar hemen hemen tüm müzik kültürlerinde ve tarzlarında öne çıkmaktadır. Timpanisten bateri setlerine ve yerli enstrümanlara kadar, çalmayı öğrenebileceğiniz birçok farklı türden davul vardır.

Bateri eğitimi hakkında ayrıntılı bilgi için Tıklayın.

Davul çalmayı ve nota levhasındaki davul notasyonunu okumayı öğrendikten sonra, artık sınırınız gökyüzüdür. Orkestralarda, bandolarda, caz gruplarında, pop gruplarında, rock gruplarında ve daha fazlasında davul çalabileceksiniz!

Hangi türü severseniz sevin, neredeyse her şarkının temelini sabit bir davul ritmi oluşturur. İşte davul notalarını nasıl okuyacağınızı öğrenmek istiyorsanız, aşağıdaki kavramları sizler için irdeledik:

  • Nota Çizgisi ve Barlar
  • Davul Notasyonu
  • Zaman İşareti
  • Ritmik Notlar

Davul Notları Nasıl Okunur

Nota Çizgisi ve Barlar

Tüm notalar bir nota çizgisi kullanır. Müzikal çizgiler (bazen “çıta” olarak da adlandırılır), beş yatay çizgi ve her çubuk çizgisi arasında yer alan dört boşluktan oluşur. Yazılı müzik, bu satırları ve boşlukları size hangi müzik notalarının ne zaman çalınacağını ve bir bestenin melodisini ve ritmini yaratacağını söylemek için kullanır.

Nota çizgisi, dikey bir çizgi ile daha küçük bölümlere ayrıldığında, bu bölümler çubuklar veya ölçüler olarak bilinir. Bir davulcu olarak, çalmanız için saymak çok önemlidir. Barlar, Nota çizgisini daha küçük birimlere bölerek saymayı kolaylaştırır.

Genellikle notalar üzerindeki barlar da numaralandırılır. Bu, şefinizin, grup liderinizin veya öğretmeninizin provalar sırasında odaklanılacak belirli barları işaret etmesini sağlar.

Davul Notasyonu

Genel prensipler aynı olsa da, davul notalarının nasıl okunacağını öğrenmek, diğer enstrümanlar için müzik okumayı öğrenmekten biraz farklıdır. Yaylı bir çalgının, pirinç çalgının veya nefesli çalgının aksine, çoğu davul yalnızca belirli bir ses üretir. Davulunuz belirli bir tuşa ayarlanmış olabilir, ancak genel olarak aynı davulda farklı notalar çalamazsınız.

Öyleyse, nota çizgisinin farklı satırları veya alanlarıyla ilgili notalar görmeniz ne anlama geliyor? Genellikle bu notalar farklı davullarla ilgilidir. Örneğin, bir bateri seti çalıyorsanız, bir nota trampet çalmanızı söylerken, diğerleri bas davul, kick davul veya çeşitli tom ve zillerden birini belirtir.

Zaman İşareti

Ardından, zaman işaretini öğrenin. Zaman işareti, nota çizgisinin başında gördüğünüz 4/4 gibi iki numarayı ifade eder. Bu iki sayı, bestenin zamanlaması ve ritmi hakkında değerli bilgiler sağlar. Bir davulcu olarak zaman işareti, öğrenmesi gereken çok önemli bir kavramdır.

Bir zaman işaretinde, en üstteki sayı size nota çizgisinde her bir barda kaç “vuruş” olduğunu söyler. Örneğin, 4/4 kez, ölçü başına dört vuruş oynarsınız. Bir zaman işaretinin alt numarası, her notayı ne kadar süreyle tutacağınızı söyler.

Tabii ki notanın türü de bunu etkiliyor. Ancak bunu, ritmik notalardan bahsettiğimizde tartışmamız daha doğru olur…

Ritmik Notalar

Nota çizgisi, barlar, davul notasyonu ve zaman işaretini öğrendikten sonra, daha derine dalmanın ve belirli nota türlerinin nasıl ritim oluşturduğunu öğrenmenin zamanı geldi. Muhtemelen, çeşitli varyasyonları olabilen, süslü kuyruklu küçük noktalara benzeyen müzik notaları görmüşsünüzdür. Görünüşe göre, bu varyasyonların her birinin farklı bir anlamı var.

Müzik notaları tempo oluşturmak için alt kümeler kullanır. Tam notalar, yarım notlar, çeyrek notlar, sekizinci notalar, on altıncı notalar vb… Her farklı notanın nasıl sayılacağını anlamak için parçanın başındaki zaman işaretine bakmayı unutmayın.

Örneğin, 4/4 oranında, nota çizgisindeki her bar, bir tam nota, iki yarım nota, dört çeyrek nota vb. İçerebilir. 4/4 zamanlı işaretçide ise farklı not kombinasyonlarının toplamı her zaman her ölçü için dörde kadar çıkar.

Bu bilgileri kullanarak, her bir davulun ne kadar hızlı veya yavaş çalınacağını ve notalar arasında ne kadar dinlenmeniz gerektiğini öğreneceksiniz. Bu da bir parçanın ritmini yaratır.

Aklınıza takılan çeşitli soru işaretlerini gidermek için dilediğiniz zaman bizlere ulaşabilirsiniz.. Bizlere ulaşmak için Buraya Tıklayın.

Bateri Dünyasından